2026年現在、Creepy Nutsの「よふかしのうた」は、単なる人気アーティストの楽曲という枠を超え、漫画・アニメと音楽が互いに影響を与え合った珍しい作品として知られている。実は、アニメ『よふかしのうた』のタイトルの出発点は、2018年にリリースされたCreepy Nutsの同名楽曲だった。漫画家・コトヤマがこの曲に惹かれ、作品のタイトルに採用したことから、音楽を起点とする特別な関係が生まれたのである。
さらに2022年のSeason1では「よふかしのうた」がエンディングテーマに採用され、新曲「堕天」がオープニングテーマ、「ロスタイム」が挿入歌を担当。2025年のSeason2では「Mirage」と「眠れ」が再び作品を彩った。R-指定とDJ松永の制作秘話、歌詞に込められた夜の意味、そして作品の成長とともに変化した音楽表現を、公式発表と本人インタビューから読み解く。
【原点を解明】Creepy Nutsの楽曲がアニメ『よふかしのうた』のタイトルになった理由
最初に押さえておきたいのは、楽曲と漫画の誕生順序だ。
Creepy Nutsの「よふかしのうた」は、2018年12月12日に配信限定シングルとしてリリースされた楽曲である。一方、漫画『よふかしのうた』はコトヤマによる作品で、2019年から小学館の「週刊少年サンデー」で連載が始まった。
つまり、アニメのためにCreepy Nutsが楽曲を作ったのではない。先に存在していた楽曲に漫画家がインスピレーションを受け、その曲名を作品のタイトルとして採用したのである。
コトヤマがタイトルを決めた瞬間漫画家・コトヤマは、コミスペ！のインタビューで、タイトルを決めた経緯を明かしている。
「Creepy Nutsの曲を聞いて、曲名を見て、『あ、もうこのタイトルしかないな』って直感です」
加えて、コトヤマはタイトルの使用許可をCreepy Nuts側に依頼し、快諾を得たことも語っている。
2021年11月11日に公開されたアニメ化記念コメントでも、コトヤマは次のように説明した。
「よふかしのうた、というタイトルがそもそもCreepy Nutsさんの楽曲からお借りしたものであり、さらに主題歌、楽曲提供もしていただけて感無量でございます」
このコメントには、コトヤマ自身が日本語ラップに親しんできたことや、R-指定とDJ松永の活動を見てきたことへの思いも込められている。
単に曲名を借りたというだけではない。好きだったアーティストの楽曲から着想を得て漫画を描き、その漫画がアニメ化される段階で、再び本人たちが音楽を担当する。こうした循環は、通常のアニメタイアップとは異なる。
漫画の世界観と楽曲の共通点漫画の主人公は、眠れない日々を送る中学生・夜守コウ。夜の街で出会った吸血鬼・七草ナズナと過ごす時間を通じて、昼間とは違う世界を知っていく。
一方、Creepy Nutsの楽曲にも、夜だからこそ出会える文化や人間関係、昼間には味わえない高揚感が描かれている。
深夜ラジオ、ヒップホップ、誰にも見られていない時間に感じる自由。両者に共通するのは、夜を単なる時間帯ではなく、普段とは違う自分になれる特別な空間として捉えている点だ。
コトヤマが曲名に惹かれた背景には、こうした世界観との親和性があったと考えられる。
【歌詞の意味と制作秘話】R-指定が描いた夜とDJ松永の音楽的原体験
「よふかしのうた」の歌詞を理解するうえで重要なのが、制作の出発点にある深夜ラジオへの思いだ。
この楽曲は、もともとアニメや漫画とは無関係に生まれた。制作のきっかけは、お笑いコンビ・オードリーのラジオ番組『オードリーのオールナイトニッポン』の10周年全国ツアーだった。
若林正恭からの直接依頼が制作のきっかけ2019年8月14日付のradiko newsに掲載されたTBSラジオ提供の記事で、DJ松永は楽曲の誕生経緯を説明している。
松永によれば、10代の頃から聴いていた『オードリーのオールナイトニッポン』の10周年全国ツアーのテーマソングについて、若林正恭から直接制作を依頼されたという。
しかし、完成した楽曲は、単純なラジオ番組の応援ソングにはならなかった。
松永が語った制作の核心は、深夜ラジオとヒップホップに共通する背徳感だった。
子どもにとって、夜遅くまで起きていることは大人の決めたルールから少しだけ外れる行為でもある。深夜ラジオを聴くことも、普段の生活では触れられない文化に出会うことも、その時間ならではの特別な体験だった。
DJ松永は、この原体験をヒップホップにも重ね合わせている。自分たちが夢中になってきた文化を、夜という言葉で包括したのである。
R-指定が歌詞に込めた「夜を擬人化する」という発想歌詞を担当するR-指定も、VANITYMIXのインタビューで制作について詳しく語っている。
彼は、オードリーの企画をきっかけにしながら、自分が夜を好きになった原点まで遡って歌詞を書いたと説明している。
特に重要なのが、夜を一人の人間のように表現する発想だ。
R-指定は「よふかしのうた」について、夜を人に例えていると説明している。
ここで描かれる夜は、単なる暗闇ではない。初めて深夜ラジオに出会ったときの興奮や、ヒップホップに夢中になった経験、秘密の時間を手に入れた喜びなどを象徴する存在だ。
R-指定は、子どもの頃に夜9時に寝るよう言われることへの反発や、家族が寝静まった後にテレビを見る体験など、自身の記憶を歌詞の出発点にしたことも明かしている。
加えて、歌詞の書き出しについては何度も悩み、一度書いたラップを全面的に書き直したという。
つまり、この曲の夜は、吸血鬼や恋愛を描くために後から付け加えられた舞台装置ではない。R-指定とDJ松永が実際に夢中になってきた文化や、思春期の感情から生まれたものなのである。
「よふかしのうた」の歌詞は何を意味するのか歌詞の意味を大きく整理すると、次の3つの視点から読み解ける。
- 夜への憧れ：大人が決めた生活時間から外れ、自分だけの時間を手に入れる喜び。
- 文化との出会い：深夜ラジオやヒップホップなど、自分の価値観を変えるものに出会った原体験。
- 夜への愛着：一度知ってしまった特別な世界から離れられない感覚。
この曲が印象的なのは、夜を美化するだけではなく、そこにある危うさや背徳感まで含めて描いているところだ。
また、夜を恋愛対象のように見立てる表現もあり、単純な夜更かしの推奨とは異なる。自分の人生を変えたものに対する、深い愛着を表現した楽曲として聴くと、歌詞の奥行きが見えてくる。
【Season1主題歌を解説】「堕天」「よふかしのうた」「ロスタイム」の違い
2022年7月に放送されたTVアニメSeason1では、Creepy Nutsが作品の音楽面を大きく担った。
注目すべきなのは、3曲がそれぞれ違う役割を与えられていることだ。
エンディングテーマ「よふかしのうた」同名の原曲は、アニメのエンディングテーマとして採用された。
漫画のタイトルの由来となった曲が、アニメの最後を飾る。この配置自体が、原作とアーティストの関係を象徴している。
アニメを見終わった後に原曲が流れることで、視聴者はコウとナズナの夜を、Creepy Nutsがもともと描いていた夜の世界と重ね合わせられる。
タイアップ用に新しく作った曲ではなく、作品の出発点となった楽曲をそのままEDに据えたことに大きな意味がある。
オープニングテーマ「堕天」「堕天」は、アニメのためにCreepy Nutsが書き下ろした新曲だ。
2022年6月9日にオープニングテーマへの起用が発表され、同年7月からの放送に先駆けて公開された本PVで楽曲が披露された。
制作について、DJ松永はジャズやブーガルーを感じさせるアップテンポなサウンドを最初に構築したと説明している。
特徴的なのは、怪しさを残しながら、サビでは一気に開放感を生み出す構成だ。間奏では一度不穏な雰囲気に落とし、再びサビへ戻すという展開も意識された。
一方、R-指定は、コウとナズナの関係性を歌詞に反映させた。
人間と吸血鬼という本来なら交わりにくい存在が出会い、惹かれ合い、互いに深く入り込んでいく。周囲の常識や反対意見よりも、自分が好きになったものを選びたいという感情が、歌詞の中心にある。
興味深いのは、R-指定自身が「堕天」を初めて本格的にフィクションとして書いた楽曲の一つと説明していることだ。
それまでのCreepy Nutsは、自分たちの実体験やヒップホップとの関係を歌詞にすることが多かった。今回は原作の登場人物を題材にすることで、表現の幅が広がったのである。
挿入歌「ロスタイム」「ロスタイム」は、TVアニメ第2夜で使用されたCreepy Nutsの書き下ろし挿入歌だ。
2022年7月15日、アニメ公式サイトは挿入歌としての使用とリリックビデオの公開を発表した。
この曲については、板村智幸監督が制作時のオーダーを明かしている。
求めたのは、単純な疾走感や飛翔感ではなく、浮遊感だった。
夜の街を歩くコウや、空を飛ぶナズナとコウの姿に合うよう、夜の底知れなさと街の広がりに対する不安、そして少年の高揚感に寄り添う楽曲を依頼したという。
Creepy Nutsも、歌詞やトラックから自然に浮かぶ情景と、身体で感じる音の心地よさを楽しんでほしいとコメントしている。
「堕天」が物語の入り口を鮮烈に彩る曲なら、「ロスタイム」は夜の空間に視聴者を浸らせる役割を担ったと捉えられる。
【楽曲の関係を一覧化】2018年から2025年までのCreepy Nutsと作品の年表
ここまでの経緯を整理すると、Creepy Nutsと『よふかしのうた』の関係は、一般的なアニメ主題歌のタイアップとは逆方向に発展していることが分かる。
原曲が漫画の着想となり、その漫画のアニメ化によって新曲が生まれ、さらに続編でも新しい音楽が制作された。
| 時期 | 作品・楽曲 | 役割・制作上の意味 |
|---|---|---|
| 2018年12月12日 | 「よふかしのうた」 | 配信限定シングルとしてリリース。漫画タイトルの原点。 |
| 2019年 | 漫画『よふかしのうた』 | コトヤマがCreepy Nutsの楽曲名からタイトルを採用。 |
| 2022年7月 | 「堕天」 | Season1のオープニングテーマ。アニメ用書き下ろし。 |
| 2022年7月 | 「よふかしのうた」 | Season1のエンディングテーマ。原作のタイトルの由来となった原曲。 |
| 2022年7月・第2夜 | 「ロスタイム」 | Season1の挿入歌。板村智幸監督のオーダーを受けて制作。 |
| 2025年7月4日 | 「Mirage」 | Season2のオープニングテーマ。同日デジタル配信開始。 |
| 2025年7月5日 | 「眠れ」 | Season2のエンディングテーマ。デジタル配信開始。 |
| 2025年9月10日 | 『Mirage/眠れ』 | 2曲を収録した期間生産限定盤CDを発売。 |
この年表で特に注目したいのは、Season1とSeason2で楽曲の方向性が変化している点だ。
Season1では、夜に飛び込んでいく思春期の高揚感や、未知の世界に触れる楽しさが強く表現された。一方、Season2では、大人になった人間が夜とどう付き合っていくのかという、より複雑な感情が前面に出ている。
その違いは、R-指定自身の人生経験や、DJ松永の音楽的な挑戦とも結び付いている。
【Season2の制作秘話】「Mirage」と「眠れ」で変化した夜の意味
2025年7月4日に放送を開始した『よふかしのうた Season2』でも、Creepy Nutsが主題歌を担当した。
Season2では、オープニングとエンディングの両方を同じアーティストが担当する形となった。OPは「Mirage」、EDは「眠れ」である。
2025年6月6日、フジテレビの公式発表で「Mirage」の起用が発表され、7月3日には「眠れ」のED起用も告知された。
「Mirage」：夜の楽しさだけでは語れない大人の感情「Mirage」は、Season2で描かれる夜の湿っぽさ、未練、後悔、そしてそれらと折り合いをつけようとする大人たちの姿を表現した楽曲だ。
R-指定は公式コメントで、Season1とSeason2の夜の違いを明確に説明している。
「よふかし歴20年の自分にはどうしても他人事とは思えず…」
この短い言葉には、楽曲の背景がよく表れている。
Season1で描かれた夜は、日常から逃れられる避難所としての側面が強かった。対してSeason2では、過去の思い出や後悔を抱えた大人たちが、夜との関係を見直す姿が描かれる。
R-指定自身も、若い頃から好きだった夜と、現在の自分との関係が変化していることを歌詞に反映したという。
DJ松永が挑戦した「Mirage」のサウンド制作2025年9月10日公開のrockin'on.comのインタビューでは、「Mirage」の具体的な制作過程が明かされている。
今回の制作は、通常のようにDJ松永が完成度の高いトラックを用意してR-指定が歌詞を乗せるだけの方法ではなかった。
R-指定は、インターネット上で見つけたタイプビートに歌メロを乗せたデモをDJ松永に送った。
その後、松永が独自のサウンドに作り直し、R-指定が歌詞を磨き上げていくという順序で進んだ。
特にDJ松永が苦労したのは、既存のヒット曲の焼き直しにしないことだった。
インタビューでは、ドラムパターンを数多く試した末に、シカゴ・フットワークとトラップを組み合わせたようなビートにたどり着いたと説明している。
「オトノケ」などで培ったサウンドの方向性をそのまま繰り返すのではなく、新しい音楽的な手法を探した結果が「Mirage」だった。
タイアップであっても、Creepy Nuts自身の創作上の挑戦を妥協しなかったことが分かる。
「眠れ」：父親になったR-指定が描く夜Season2のEDテーマ「眠れ」は、原曲「よふかしのうた」と対になるような意味を持つ楽曲だ。
原曲では、子どもの頃に夜9時に寝るよう言われることへの反発が、夜への憧れにつながっていた。
しかし、R-指定は自身が父親になったことで、その9時という時間の意味を違った角度から捉えるようになった。
2025年7月4日のフジテレビ公式発表では、子どもを持ったR-指定が、夜の9時について新たな視点から歌ったことが紹介されている。
本人も、子どもができて初めて、大人がなぜ早く寝かせようとしていたのか理解できたとコメントした。
「俺にとっての夜や音楽はそうでした。」
この言葉は、夜や音楽との出会いが、誰かに与えられたものではなく、自分自身で見つけた経験だったことを示している。
さらにrockin'on.comのインタビューでは、「眠れ」の着想が、実際に子どもたちを寝かしつけているときに生まれたことも語られている。
子どもたちが眠った後、自分は夜を楽しむ。しかし、いつか子どもたちも、自分と同じように夜にワクワクする日が来るかもしれない。
そうした親としての視点と、夜を愛するアーティストとしての視点が一つの曲の中で重なっている。
「Mirage」と「眠れ」は対照的な2曲2曲の関係を理解するには、夜に対する立場の違いに注目するとよい。
「Mirage」は、夜に惹かれながらも、そこにある未練や後悔と向き合う大人の視点。「眠れ」は、夜をまだ知らない子どもたちと、かつて夜に憧れた自分を重ね合わせる視点だ。
つまり、Season2の2曲は、夜の魅力を否定するのではなく、年齢や人生経験によって夜の見え方が変わることを表現している。
【誤解を整理】「よふかしのうた」の歌詞・アニメ主題歌で押さえたいポイント
ここまでの制作背景を踏まえると、インターネット上で混同されやすいポイントも整理できる。
誤解1：Creepy Nutsがアニメのために「よふかしのうた」を作った？これは時系列が逆だ。
原曲は2018年12月12日に配信されており、漫画のタイトルが採用されたのはその後である。アニメ化のために作られた楽曲ではなく、漫画とアニメの出発点となった曲だ。
誤解2：「堕天」がアニメの最初の主題歌？「堕天」はSeason1のOPテーマだが、タイトルの由来になった原曲「よふかしのうた」も同じSeason1でEDテーマを担当している。
したがって、どちらか一方だけが作品を代表する楽曲というわけではない。OPとEDで異なる役割を持っている。
誤解3：「ロスタイム」は単なる既存曲の流用？「ロスタイム」はアニメ第2夜の挿入歌として書き下ろされた楽曲である。板村智幸監督が作品内のシーンに合わせて浮遊感を求め、Creepy Nutsがそのオーダーに応えて制作した。
原曲や「堕天」とは異なり、特定の映像場面に合わせて生まれた楽曲という点が特徴だ。
どの順番で聴くとCreepy Nutsの表現の変化が分かる？作品と音楽の関係を深く理解したいなら、次の順番がおすすめだ。
- 最初に「よふかしのうた」：原点となった深夜ラジオへの思いと、夜への憧れを知る。
- 次に「堕天」「ロスタイム」：漫画の登場人物や映像表現に合わせたフィクションの広がりを感じる。
- 最後に「Mirage」「眠れ」：大人になったR-指定が描く、夜との新しい関係を読み取る。
この順番なら、単なるアニメ主題歌の聴き比べではなく、アーティスト自身の人生経験や創作スタイルの変化まで追うことができる。
【よくある質問】Creepy Nutsの「よふかしのうた」に関するFAQ
Q1：Creepy Nutsの「よふかしのうた」はいつ発売された？
A1：2018年12月12日に配信限定シングルとしてリリースされた。2019年8月発売のミニアルバム『よふかしのうた』にも収録されている。
Q2：アニメ『よふかしのうた』のタイトルはなぜCreepy Nutsと同じなの？
A2：原作者のコトヤマがCreepy Nutsの楽曲を聴き、曲名を漫画のタイトルに採用したため。アニメはその漫画を原作としている。
Q3：Season1のOPとEDは誰が担当した？
A3：Creepy Nutsが担当。OPは書き下ろしの「堕天」、EDは原曲の「よふかしのうた」。さらに第2夜では「ロスタイム」が挿入歌として使用された。
Q4：「ロスタイム」は何話で流れた？
A4：Season1の第2夜で使用された。板村智幸監督が夜の街の広がりや、コウとナズナの浮遊感を表現する楽曲を依頼したことが公式サイトで紹介されている。
Q5：Season2のOPとEDは何？
A5：2025年7月放送開始のSeason2では、OPが「Mirage」、EDが「眠れ」。どちらもCreepy Nutsが担当している。
Q6：「Mirage」と「眠れ」の歌詞にはどんな意味がある？
A6：「Mirage」は夜に対する未練や後悔を抱えながら、大人として折り合いをつけようとする姿がテーマ。「眠れ」は、子どもを寝かしつける父親としての視点と、子どもの頃に夜へ憧れた自分の記憶が重なった楽曲だ。
Q7：Creepy Nutsの「よふかしのうた」はアニメのための書き下ろし？
A7：違う。2018年に先行して発表された既存曲であり、漫画のタイトルの由来になった。その後、2022年のアニメSeason1でEDテーマとして採用された。
まとめ：Creepy Nuts「よふかしのうた」は音楽から漫画、アニメへ広がった特別な作品
Creepy Nutsの「よふかしのうた」は、2018年に生まれた深夜ラジオとヒップホップへの思いを込めた楽曲だった。
その曲名に惹かれたコトヤマが漫画のタイトルに採用し、作品がアニメ化されたことで、Creepy Nutsは再びその世界の音楽を担当することになる。
Season1では「堕天」「ロスタイム」「よふかしのうた」によって、思春期の高揚感や夜の自由が描かれた。Season2では「Mirage」と「眠れ」を通じて、夜への憧れだけではない、未練や後悔、親になったことによる価値観の変化まで表現されている。
この一連の流れで興味深いのは、作品の世界観がアーティストに影響を与えるだけでなく、アーティストの実体験が漫画の世界観を生み、その後のアニメ音楽にも還元されていることだ。
R-指定の歌詞は、思春期の自分を振り返るだけでなく、年齢を重ねた現在の自分との違いまで描く。DJ松永のトラックも、作品の映像や物語に合わせながら、新しい音楽的な挑戦を続けている。
【プロの結論】 このシリーズを理解する鍵は、「夜」という言葉の意味が一貫して同じではないことにある。若い頃には自由や憧れの象徴だった夜が、大人になると責任や後悔、思い出を抱える場所にも変わっていく。
2018年の原曲から2025年の「Mirage」「眠れ」までを順番に聴けば、Creepy Nutsの音楽的な進化だけでなく、夜との付き合い方が変わっていく人間の姿も見えてくる。『よふかしのうた』が長く愛される理由は、漫画と音楽が同じ世界観を共有しながら、それぞれの時間を重ねてきたことにある。
主な確認資料・取材根拠
- ソニーミュージック公式ディスコグラフィー（原曲の発売日）。
- radiko news・TBSラジオ提供記事（DJ松永による楽曲制作の背景）。
- MANTANWEB（R-指定・DJ松永による「堕天」と原曲の制作秘話）。
- TVアニメ公式サイト（コトヤマのコメント、「ロスタイム」の制作経緯）。
- フジテレビ公式発表（Season2の主題歌と本人コメント）。
- rockin'on.com（「Mirage」「眠れ」の制作工程とR-指定のインタビュー）。
