山崎育三郎のミュージカル出演作一覧！代表役と受賞歴、2027年最新舞台を徹底解説

山崎育三郎は、『レ・ミゼラブル』のマリウス役、『モーツァルト！』のヴォルフガング・モーツァルト役、『エリザベート』のトート役など、数々の話題作で主要キャストを務めてきた日本を代表するミュージカル俳優だ。舞台で培った確かな歌唱力と表現力を武器に、テレビドラマ、映画、コンサートでも活動の幅を広げている。

2026年11月現在、注目されているのは、2025年から2026年にかけて上演された『エリザベート』でのトート役、2025年のミュージカル『昭和元禄落語心中』、そして2027年1月に再演される主演作『ファインディング・ネバーランド』だ。2007年の『レ・ミゼラブル』から現在まで、どのような役柄に挑戦し、どんな評価や受賞歴を積み重ねてきたのか。主要な出演作とキャリアの転換点を時系列で整理する。

【キャリアの原点】山崎育三郎はどのようにミュージカル俳優になったのか

山崎育三郎は1986年1月18日生まれ、東京都出身。俳優・歌手として活動し、舞台を中心にキャリアを築いてきた。

舞台との関わりは早く、1998年には小椋佳が企画したオリジナルミュージカルに出演。若い時期から舞台経験を重ね、歌と演技の両方を必要とするミュージカルの世界で実績を積み上げていった。

2007年『レ・ミゼラブル』のマリウス役で大きな転機

大きな転機となったのは、2007年のミュージカル『レ・ミゼラブル』だ。日本上演20周年記念公演のオーディションでマリウス役に抜擢され、2009年、2011年、2013年にも同役を務めた。

マリウスは、恋愛や革命、仲間との友情に揺れる青年。純粋さと情熱を併せ持ち、繊細な感情表現が求められる役柄である。

山崎がこの役を複数回演じたことは、後の主演作につながる重要な経験となった。ミュージカル俳優としての知名度を高め、以降の大作への出演につながる足掛かりを築いたのである。

『モーツァルト！』で主演俳優として評価を確立

2010年には『モーツァルト！』で主人公ヴォルフガング・モーツァルト役に抜擢された。2014年にも同役を務めており、山崎の代表的な主演作として知られている。

天才音楽家モーツァルトの才能、自由への渇望、家族との葛藤などを描く本作では、歌唱力だけでなく、若き天才の奔放さや孤独を表現する演技も必要になる。

この作品での演技が評価され、山崎は第36回菊田一夫演劇賞・演劇賞を受賞した。受賞対象となったのは『モーツァルト！』でのヴォルフガング役であり、舞台俳優としての評価を裏付ける実績となっている。

【代表作を解説】マリウス・モーツァルト・トート・ジェームズ・バリの魅力

山崎育三郎のミュージカル出演作を振り返ると、作品ごとに求められる人物像が大きく異なることが分かる。青年役から複雑な内面を持つ人物、幻想的な存在まで、幅広い役柄を演じてきた。

『レ・ミゼラブル』マリウス役

『レ・ミゼラブル』は、ヴィクトル・ユゴーの小説を原作とする世界的なミュージカル。山崎が演じたマリウスは、革命に参加する若者であり、コゼットとの恋愛を通じて人間的な成長を見せる。

この役の見どころは、若さや純粋さを表現する歌声と、物語の進行に伴って変化する感情の表現だ。山崎にとって、後の主演作へとつながる重要な役柄だった。

『モーツァルト！』ヴォルフガング役

『モーツァルト！』では、天才でありながら一人の人間として苦悩するヴォルフガングを演じた。

マリウス役が青年の純粋さを前面に出す役だったのに対し、ヴォルフガング役では才能への自信、自由への執着、周囲との衝突など、より複雑な心理を表現する必要がある。

2010年と2014年の出演、そして菊田一夫演劇賞の受賞を考えると、山崎の舞台キャリアを語るうえで外せない作品だ。

『エリザベート』トート役

『エリザベート』では、黄泉の帝王トートを演じている。この役は、主人公エリザベートの人生に深く関わる幻想的な存在であり、独特の存在感と歌唱表現が求められる。

ここで押さえておきたいのは、山崎が同作品で最初からトートを演じていたわけではないという点だ。2015年と2016年の公演ではルイジ・ルキーニ役を担当。その後、2022年の公演でトート役を務め、2025年から2026年の公演でも同役に再び起用された。

2025～2026年公演ではトリプルキャストの一人として出演。山崎は札幌、大阪、福岡公演に参加した。2026年1月30日の博多座公演では、望海風斗との組み合わせによるトート役の舞台映像も公式映像商品に収録されている。

ルキーニとトートは、同じ作品に登場するものの人物像が大きく異なる。物語を語る役割を持つルキーニから、物語全体に幻想的な緊張感を与えるトートへと役柄が変化した点も興味深い。

『ファインディング・ネバーランド』ジェームズ・バリ役

『ファインディング・ネバーランド』は、『ピーター・パン』誕生の背景を描くミュージカルだ。山崎は主人公の劇作家ジェームズ・バリを演じている。

ジェームズ・バリは、想像力と創作への情熱を持ちながら、周囲の人々との交流を通じて新たな物語を生み出していく人物。青年役や幻想的な役柄とは異なり、人生経験や人間関係の変化を表現することが重要になる。

2023年の日本初演では山崎が主演を務め、全公演完売と報じられた。2027年には同じく山崎主演で再演が決定している。

『トッツィー』や『昭和元禄落語心中』にも注目

山崎の挑戦は、海外の名作ミュージカルだけにとどまらない。

2024年の『トッツィー』では、売れない俳優マイケル・ドーシーと、彼が女装して演じるドロシー・マイケルズという二つの顔を持つ主人公を担当した。特にドロシーの楽曲では女性のソプラノ音域が必要とされ、山崎自身も数年前から女性キーを出すためのボイストレーニングに取り組んだことを公式インタビューで明かしている。

2025年の『昭和元禄落語心中』では、天才肌の落語家・初太郎（助六）役を担当。さらに本作では企画にも携わった。明日海りお、古川雄大らとの共演を通じて、日本発のオリジナルミュージカルを立ち上げる側にも関わった点が特徴的だ。

【出演作・歴代キャリア一覧】共演者と受賞歴から見る山崎育三郎の歩み

主要なミュージカル出演作を時系列で整理すると、山崎の役柄がどのように広がってきたのかが見えてくる。初期の青年役から主演作品、海外作品の日本版、さらに日本オリジナル作品へと活動領域を広げている。

山崎育三郎の主な受賞歴

受賞歴では、舞台での評価と音楽活動での評価を分けて見ることが大切だ。

第36回菊田一夫演劇賞・演劇賞は、2010年の『モーツァルト！』におけるヴォルフガング役の演技が評価されたもの。山崎の舞台俳優としての実績を示す重要な受賞歴である。

2014年には、井上芳雄、浦井健治と結成したミュージカルユニットStarSとして、第5回岩谷時子賞の奨励賞を受賞した。これは個人単独ではなく、ユニットとしての受賞である。

さらに2016年には、カバーアルバム『1936～your songs～』で第58回日本レコード大賞企画賞を受賞している。こちらは舞台演技に対する賞ではなく、音楽作品に関する受賞だ。

こうした実績から分かるのは、山崎の評価が舞台だけに限定されていないことだ。演技、歌唱、音楽企画という複数の領域で活動を続けている。

【歌唱力の評判を検証】山崎育三郎の歌声がミュージカルで評価される理由

山崎育三郎の歌唱力を考える際には、単純に声量や高音の高さだけで評価するのではなく、作品ごとに異なる音楽的要求にどう対応してきたかを見る必要がある。

幅広い音域を必要とする役柄への挑戦

特に分かりやすい例が『トッツィー』だ。マイケルとドロシーを演じ分けるため、男性役と女性役で声の響きや歌い方を変える必要があった。

山崎は公式インタビューで、同作が過去の出演作の中で最も音域が広い作品だったと説明している。また、ドロシーの楽曲に必要なソプラノ音域に対応するため、数年前からボイストレーニングを続けていたという。

このエピソードは、山崎の歌唱力を語るうえで重要だ。生まれ持った声質だけに頼るのではなく、役柄に必要な技術を時間をかけて身につけていることが分かる。

歌声だけでなく人物の心理を表現する力

『モーツァルト！』のヴォルフガング、『エリザベート』のトート、『レ・ミゼラブル』のマリウスでは、必要とされる歌唱表現がそれぞれ違う。

マリウスでは若者らしい純粋さ、ヴォルフガングでは自由奔放さと苦悩、トートでは幻想的で強い存在感が求められる。単に楽曲を正確に歌うだけでなく、登場人物の感情や物語上の立場を歌声に反映させることが重要だ。

山崎の出演歴は、こうした異なる表現を長年にわたって経験してきたことを示している。

歌唱力の評価で確認したい3つのポイント

山崎育三郎の歌唱力を自分の耳で判断したい場合は、次の3点に注目するとよい。

• 音域への対応：『トッツィー』のように、役柄によって異なる音域を要求される作品での歌唱。
• 感情表現：『レ・ミゼラブル』や『モーツァルト！』など、人物の心理が歌に反映される作品での表現。
• 役柄ごとの声の使い分け：青年、天才音楽家、黄泉の帝王など、異なる人物像をどのように歌い分けるか。

ネット上の評判だけで歌唱力を判断するよりも、異なる作品の舞台映像や公式ライブ音源を比較する方が、技術的な特徴を具体的に理解しやすい。

【2026年最新情報】現在の活動と2027年『ファインディング・ネバーランド』再演

2026年の山崎育三郎は、ミュージカルへの出演に加え、コンサートやアルバム制作にも力を入れている。2027年の主演舞台に向けた動きも本格化している。

2026年1月まで『エリザベート』のトート役に出演

2025年10月から2026年1月にかけて上演された『エリザベート』では、山崎がトート役を担当した。公演は東急シアターオーブ、札幌文化芸術劇場hitaru、梅田芸術劇場メインホール、博多座などで行われ、山崎は札幌・大阪・福岡公演に出演した。

過去のルキーニ役からトート役へと役柄を変え、同じ作品の中で異なる人物像を演じてきたことは、山崎のキャリアを象徴する出来事の一つだ。

アルバム『19BOX ～STARMAN～』と全国ツアー

2026年7月8日には、新アルバム『19BOX ～STARMAN～』をリリースした。

この作品は、山崎の人生や経験、音楽を一つの物語として表現する企画で、全10曲を収録。『手紙 ～拝啓 十五の君へ～』『どんなときも』『田園』『言えないよ』『勝手にしやがれ』などの楽曲に加え、山崎自身が作詞に参加したオリジナル曲も収録されている。

オリジナル曲「高輪サバイバー」には岡崎体育が楽曲提供で参加。編曲には音楽監督・作編曲家の桑原まこも参加している。

同作を携えたLIVE TOUR 2026『19BOX ～STARMAN～』は、8月22日から10月23日まで全国15カ所17公演で開催された。ミュージカルの枠を越え、歌手としての活動にも力を注いだ一年となった。

また、7月11日にはLINE CUBE SHIBUYAで開催された「GMO渋谷エンタメ祭 JAME MUSICAL CONCERT」にも出演。古川雄大、濱田めぐみらミュージカル界の実力派と共演した。

2027年1月『ファインディング・ネバーランド』主演が決定

2027年の最大の注目作は、ミュージカル『ファインディング・ネバーランド』だ。

2023年の日本初演に続き、山崎が主人公ジェームズ・バリ役で主演を務める。ホリプロの公式発表によると、東京公演は2027年1月8日から30日まで日生劇場で開催され、2月には宮城・大阪・愛知・福岡でツアー公演が予定されている。

主要キャストには、濱田めぐみ、橋本さとし、夢咲ねね、杜けあきらが名を連ねる。翻訳・演出は小山ゆうなが担当する。

本作は、2023年の初演で全公演完売となった作品の再演であり、初演を知る観客にとっては山崎が再びジェームズ・バリを演じること自体が大きな見どころとなる。

2026年10月時点のホリプロ公式公演情報では、東京公演の上演期間は1月8日から30日まで、上演時間は休憩を含めて約3時間と案内されている。チケット料金や出演者のスケジュールは公演公式情報で確認したい。

【プロの結論】山崎育三郎の舞台キャリアから読み解く本当の強み

山崎育三郎のミュージカルキャリアを分析すると、単に歌が上手い俳優という評価だけでは説明できない特徴が見えてくる。

最大の強みは、作品の規模やジャンルに応じて、自分の表現方法を変化させてきたことだ。

海外の名作を演じる力と日本オリジナル作品を作る力

『レ・ミゼラブル』『モーツァルト！』『エリザベート』など、海外で生まれた大作ミュージカルへの出演は、山崎の舞台俳優としての基盤になっている。

一方、2025年の『昭和元禄落語心中』では企画にも参加した。これは、完成された作品を演じる立場だけでなく、日本の原作をミュージカルとして舞台化する側にも活動を広げていることを示す。

俳優としての経験を作品づくりに還元できることは、今後の日本ミュージカル界においても注目すべき点だ。

舞台・テレビ・音楽の相乗効果

山崎は舞台だけでなく、テレビドラマや映画、音楽番組などにも出演している。『昭和元禄落語心中』のドラマ版で有楽亭助六を演じた経験を、後のミュージカル版で生かしたことも、その活動の広がりを示す例だ。

加えて、2026年の『19BOX ～STARMAN～』では、ミュージカル的な物語性をライブに取り入れた。舞台で培った演技力と歌唱力を、コンサートという別の形式に展開している。

こうした活動は、ミュージカル俳優としての知名度を一般層にも広げ、舞台作品への関心を高める効果も期待できる。

山崎育三郎の舞台をおすすめしたい人・作品選びの判断基準

初めて山崎育三郎の舞台を観るなら、何を重視するかによって作品を選ぶとよい。

• 王道のミュージカルを楽しみたい人：『レ・ミゼラブル』や『モーツァルト！』がおすすめ。歌唱と人物描写の両方を楽しめる。
• 幻想的な世界観が好きな人：『エリザベート』がおすすめ。トート役の存在感と重厚な音楽が見どころ。
• 幅広い演技表現を見たい人：『トッツィー』がおすすめ。男女二つの人物像を演じ分ける難しさに注目したい。
• 日本発の新しいミュージカルに興味がある人：『昭和元禄落語心中』に注目。落語を題材にした独自の舞台表現が魅力。
• 最新の主演舞台を観たい人：2027年の『ファインディング・ネバーランド』が有力な選択肢となる。

一方、歌唱力だけを基準に作品を選びたい場合は、舞台のジャンルや役柄によって表現方法が異なる点に注意したい。重厚なドラマ性を楽しむ作品と、音楽やコメディーを前面に出す作品では、観劇体験そのものが変わるからだ。

【よくある質問】山崎育三郎のミュージカルに関するFAQ

Q1：山崎育三郎のミュージカル代表作は何ですか？
A1：『レ・ミゼラブル』『モーツァルト！』『エリザベート』『ファインディング・ネバーランド』などが代表作として挙げられる。特にマリウス、ヴォルフガング、トート、ジェームズ・バリは重要な役柄だ。

Q2：山崎育三郎は『エリザベート』でトート役を演じていますか？
A2：演じている。2022年公演でトート役を担当し、2025～2026年公演でもトリプルキャストの一人として出演した。なお、2015年と2016年の公演ではルイジ・ルキーニ役だった。

Q3：山崎育三郎の受賞歴で有名な賞は何ですか？
A3：2010年の『モーツァルト！』での演技が評価された第36回菊田一夫演劇賞・演劇賞が代表的だ。また、ミュージカルユニットStarSとして第5回岩谷時子賞奨励賞も受賞している。

Q4：2026年現在、山崎育三郎はどのような活動をしていますか？
A4：2026年1月まで『エリザベート』のトート役を務めたほか、7月のJAME MUSICAL CONCERT、アルバム『19BOX ～STARMAN～』のリリース、8月から10月までの全国ツアーなどに取り組んだ。

Q5：山崎育三郎の2027年のミュージカル出演予定は？
A5：『ファインディング・ネバーランド』への主演が決定している。2027年1月8日から30日まで日生劇場で東京公演が行われ、2月には宮城・大阪・愛知・福岡でツアー公演が予定されている。

Q6：『ファインディング・ネバーランド』で山崎育三郎が演じる役は何ですか？
A6：主人公のジェームズ・バリ役だ。『ピーター・パン』誕生の背景を描く物語で、2023年の日本初演に続いて2027年の再演でも主演を務める。

Q7：山崎育三郎の歌唱力が分かる作品はどれですか？
A7：『モーツァルト！』『レ・ミゼラブル』『エリザベート』などがおすすめ。加えて、男女二役を演じ分けた『トッツィー』では、幅広い音域への対応力も確認できる。

山崎育三郎のミュージカル出演歴は、2007年の『レ・ミゼラブル』のマリウス役を大きな出発点として、『モーツァルト！』『エリザベート』『ファインディング・ネバーランド』など、さまざまな作品へと広がってきた。

第36回菊田一夫演劇賞・演劇賞の受賞は、舞台俳優としての実力を示す重要な実績だ。また、『トッツィー』での音域への挑戦や、『昭和元禄落語心中』での企画参加からは、演技や歌唱だけにとどまらない活動の広がりも読み取れる。

2026年は『エリザベート』や『19BOX ～STARMAN～』を通じて舞台・音楽の両面で活動し、2027年1月には『ファインディング・ネバーランド』でジェームズ・バリ役に再挑戦する。

山崎育三郎の舞台を初めて観る人には、代表作の役柄を比較しながら鑑賞する方法がおすすめだ。青年役、天才音楽家、黄泉の帝王、劇作家という異なる人物を通じて、歌唱力だけではない表現者としての魅力が見えてくる。2027年の再演は、そのキャリアの現在地を確かめる機会になりそうだ。

主な事実確認資料： 研音公式プロフィール、ユニバーサル ミュージック公式バイオグラフィー、山崎育三郎オフィシャルファンクラブ、東宝公式『エリザベート』公演情報、ホリプロステージ公式公演情報。

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